Korraldaja mikker: Henrik Ehte & Estonian Funk Embassy

Kuidas läheb täna Estonian Funk Embassyl?

Meil on õitsemise aeg. Oleme ehitanud endale kodu Telliskivi Loomelinnakus ja ennast seal sisse seadnud. Ajame mõnusas rütmis oma rida. Aitame artistidel ja muusikal lendu tõusta. Mitmed pikaajalised projektid on käimas, mõned algamas, mõne puhul nopime vilju. Oleme tulnud mitmest kriisist välja ja tunneme, et see on meid tugevamaks teinud. Jätkub julgust riskida ja investeerime igapäevaselt kasvu mitmel rindel: nii uute artistide, tööruumide kui teenuste osas.

Foto: Ako Lehemets

Mis on hästi ja mille üle olete te ise kõige uhkemad ja rõõmsamad?

Hiljuti saime uue kodulehe ja veebipoe valmis, mis tõi väga sooja tunde, uusi kliente. Siin kiidaks hiljuti Viljandi Kultuuriakadeemiast meile praktikandina tulnud ja siis atašeeks tõusnud Grete-Liis Ritarit, kes koos disainer Mario Karteziga seda projekti eest vedasid.

Veel on selline tunne, et Funk Embassy töö on tähendusrikas ja kasvatab kõigi jaoks väärtust. Seda on ilmestanud mitmed auhinnad, aga seda kinnitavad ka soojad suhted nii Eesti kui ka välismaiste partneritega, muusikaarmastajate tagasiside ja see kõik tekitab lihtsalt sellise tunde, et meid on vaja.

Kolmas väga suur asi on see, et meie kogukond on kasvanud nii artistide kui taustajõudude poolest – kui vahepeal lõppesid mitmed töösuhted, siis läks kaduma ka mingi pädevus, mida oli ehitatud. Nüüd on mõnda aega õnnestunud kasvada 8-liikmelise tiimina, kelle seas jagame ülesandeid. Viimaks tooks veel välja meie mündi teise külje Selektor Studio ehk tipptasemel ruumid helitöödeks, mis on tõmmanud ligi andekaid tegijaid ja põnevaid projekte. See on ilmselt üks riskantsemaid lükkeid, mis sai teha ja rõõm on, et see osutus vajalikuks.

2022. aasta sügisel tegid julge lükke – otsustasid panna Rita Ray Alexela Kontserdimaja kontserdi müüki Svibysse, mis oli ka meie jaoks esimene Alexela kontsert. Miks otsustasid, et oleks vaja vahetust piletimüügiplatvormis? Millest kõige rohkem puudust tundsite?

Selles oli nii kõhutunnet kui ratsionaalset analüüsi. Kuna Rita Ray albumiesitlusega oli seotud üle saja inimese nii esinejate kui tiimi näol, siis oli iga münt kaalul ja seda tuli säästa. Sviby hinnastamine oli lihtsalt tol hetkel palju parem. Lisaks oli tegu Rita Ray karjääri tipphetkega, mille jaoks oli aastaid pingutatud ja ei tahtnud, et see kuidagi ühe õhtuga lõppeks. Svibyga käis algusest peale kaasa mõte, et piletiostjad ja muusikaarmastajad on meie kliendid ja nemad lihtsalt aitavad sellel suhtel toimida ning kasvada ka sellest ühest elamusest edasi.

Meile sisendatakse, et maailmas ootavad ees reeglid, mida tuleb järgida. Aga ma olen alati tundnud, et neid võiks muuta kui selleks on põhjust. Alexelas tundus ka, et süsteemid on paigas, aga õnneks leiti paindlikkus testida uut platvormi maja kontekstis. Kuna mul oli tugev kõhutunne, et Sviby suudab vajalikud arendused teha, siis julgesin seda ideed ka direktor Sirelpuu ees lõpuni kaitsta, kes siis paigutas omakorda meisse usaldust. Kõik õnnestus.

Millised olid siis ja on täna suurimad väljakutsed, mida olete üheskoos Svibyga lahendanud?

Ma arvan, et koos on õnnestunud mõned seinad sildadeks lükata. Mitmete pikaajaliste koostööpartnerite jäigemates kokkulepetes muudatusi tuua, mis on kõigi jaoks mingi arenguhüppe kaasa toonud, et kuidas teisiti saab. Võib-olla üks asi on veel selle mõttelaadi laiem levitamine, et piletiostja on artisti ja kontserdikorraldaja klient, mitte piletiplatvormi klient.

Kas olete teinud teistsuguseid valikuid või muutnud midagi oma töös seosega koostöös Svibyga? 

Sviby on olnud nagu artisti, kontserdikorraldaja ja piletiostjate vaheline suhtekorraldaja. Me ei ole lihtsalt saanud tehnilist lahendust, vaid nõu, mis on aidanud väljaspool üritusi, selle eel ja järel paremini kontakti hoida ja väärtust mõista. Ma ei mõelnud sellele varem eriti. Minu jaoks on olnud üks suurimaid motivaatoreid muusikas töötada see, kui näen rõõmsate nägudega inimesi omavahel koos olemas ja ühendavat kogemust jagamas. Aga, et seda ühendust nendega võiks ka väljaspool seda elamusehetke arendada. Seda ma jätkuvalt õpin ja arendan, kuna Jaan pani mulle selle mõtte pähe kunagi siin koostöö alguses.

Millised on olnud suurimad muutused seoses piletimüügi ning külastuskogemusega?

Ilmselt see, et me ei hakka iga kord reklaamiga otsast peale internetist ja tänavalt muusikasõpru üles otsima. Turunduseelarved on saanud väiksemaks. Tundub nagu me kasvataks sammhaaval nii artisti kui ka Funk Embassy brände. See mõttelaad ehitada oma fännibaasi eksponentsiaalset iga järgneva elamusega on paremini juurdunud.

Mulle tundub, et Sviby pädevus teenusedisainis kandub üle ka korraldajatele (nt läbi Sviby Insight Day). Üks tugev näide on asi, mida ma ei jõuaks lihtsalt väikeettevõtjana ise nii süstemaatiliselt teha – tagasiside. Meieni jõuab nüüd tagasiside külastajatelt, mida Sviby on küsinud ja see aitab paremaks saada. Ma olen alati pooldanud otsekohest, isegi radikaalselt ausat tagasisidet – see on kõige kiirem tee positiivsete muutusteni.

Mis on Funk Embassy järgmised unistused ja kõrgused, kuhu tahaksite jõuda? 

Meil hakkab 10 aastat täis saama, seega tahaks midagi erakordset teha. Ehk oleks aeg festival korraldada?

Samuti unistame ikka sellest, et õnnestuks läbi murda rahvusvahelisel tasandil. Kuigi mõnikord tundub artisti tähelendu vaadates, et see juhtus üleöö, siis me teame, et see tegelikult on pikaajaline süstemaatiline tiimitöö, mis sellele eelneb. Rahvusvahelisel turul on piletimüügiplatvormid kurikaelad. Dokkfilmides on mänedžerid paadunud pätid. Ma arvan, et mõlemad stereotüübid võiks kummutada teistmoodi tegutsemisega. Seega läheks hea meelega koos välisturgudele õiglaste äripraktikate ja musafännile orienteeritud mõttelaadiga.

Millised on sinu soovitused teistele kontserdikorraldajatele, kes kaaluvad täna koostööd Svibyga?

Just do it.